Cooljazz (POR), July 24, 2013

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http://www.tvi24.iol.pt/musica/noticias ... -3378.html

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I'm A Little Mixed Up: http://www.youtube.com/watch?v=YQAOcNZs9pk
The Heart Of Saturday Night: http://www.youtube.com/watch?v=RcnNCpDpnA4
A Case Of You: http://www.youtube.com/watch?v=8GiBo9Y2X9g
Let's Face The Music And Dance: http://www.youtube.com/watch?v=pzrhSfR8Zlk

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http://palcoprincipal.sapo.pt/noticias/ ... al/0009691

Diana Krall @ EdpCoolJazz: A perfeita harmonia musical

Foi com uma seleção musical de aproximadamente 15 minutos, compilada pela própria Diana Krall, que se viveram os minutos que antecederam o concerto de ontem. Enquanto as últimas pessoas iam ocupando lentamente os seus lugares, canções como “Tanglefoot” e “Waiting at The End of The Road”, do lendário Fats Waller, faziam as delícias daqueles que pacientemente aguardavam o início do espetáculo.

“Glad Rag Doll” é o álbum mais recente da artista e um dos grandes motivos para esta sua passagem por terras de Sebastião José de Carvalho e Melo, vulgo Marquês de Pombal. Lançado em outubro do ano passado, o registo conta com a produção do norte-americano T-Bone Burnett e compila várias versões de músicas da coleção de discos de 78-rpm do pai de Diana Krall. Falamos, portanto, dos primeiros anos do século XX e do saudoso gramofone.

E foi mesmo com “We Just Couldn’t Say Goodbye”, tema de abertura do seu novo álbum, que o concerto teve início. Minutos antes, alguém comentava na plateia que tinha por hábito ouvir Diana Krall no escritório, mas que ao vivo era “outra coisa”. De facto, existe alguma verdade neste pequeno aparte que o “senhor da gravata” teve a gentileza de partilhar. Diana Krall é um astro que brilha com uma certa intensidade em álbum, mas que triplica a sua luminosidade quando se apresenta ao vivo. Prova disso é o facto do disco “Live in Paris” ser um dos seus maiores sucessos de vendas.

Foi em perfeita comunhão com a natureza, rodeados pelo belíssimo espaço centenário composto pelo Palácio do Marquês de Pombal e os respetivos jardins, que fomos embebidos nas sonoridades jazz e na voz cristalina de Diana Krall. E por falar em casamentos perfeitos (não obstante aquele que juntou Krall e Costello em 2003), diga-se que é notável a forma como a componente acústica se une com a elétrica, proporcionando uma dicotomia perfeita ao longo do alinhamento da artista. É em “There Ain’t No Sweet Man That’s Worth The Salt of My Tears” que surge, pela primeira vez, a junção do piano de cauda de Krall com a melodia áspera da guitarra elétrica. Momentos mais tarde, seria o violino a eletrizar-se (sim, o violino) e a proporcionar um dos melhores solos da noite, na versão para o tema “Temptation”, de Tom Waits.

Várias são as armas que Diana Krall utiliza na sua música. Uma delas é, sem dúvida, a comunicação que mantém com o público. Comunicação essa que vai muito mais além do que meros elogios a Portugal, ao vinho português e à cidade de Lisboa. São pedaços de história da vida da artista que, entre as músicas, vão narrando a próxima etapa. É possível ouvir-se menções aos tempos em que ouvia música na companhia do seu pai e do velhinho gramofone (“Let It Rain”), episódios com os filhos e canções de embalar (“Let’s Face The Music And Dance”), e todo um desfilar de relatos mais pessoais que vão abrilhantando o concerto.

Apesar de bem acompanhada por uma banda de fazer inveja a muitas formações jazz da atualidade, foi sozinha que Diana Krall conseguiu um dos momentos mais profundos e intimistas do concerto. Foi com a quadra “Let’s Face The Music And Dance”, “Frim Fram Sauce”, “A Cause of You” e “Sit Right Down And Write Myself A Letter” que a artista arrancou alguns dos aplausos mais sentidos da noite.

Todo o espaço envolvente dos Jardins do Palácio do Marquês de Pombal foi decorado com elementos alusivos ao evento. Desde os vários instrumentos musicais espalhados pelo percurso – começando nas portas de acesso e acabando no próprio local onde decorrem os concertos – até à própria tenda da Fnac que, aproveitando o facto das pessoas só escolherem estas alturas para investirem em cultura, montou o seu próprio espaço. Na banca é possível encontrar vários nomes da música internacional e nacional, alguns mais clássicos e outros mais recentes. No entanto, um dos grandes destaques vai para Luísa Sobral, aquela que é, no estilo, a principal referência dentro das nossas fronteiras.

Foi após uma reta final composta pelos temas “Boulevard of Broken Dreams”, “Just You, Just Me” e “A Little Mixed Up”, esta última de regresso a “Glad Rag Doll”, que a artista saiu do palco, para depois regressar e encerrar o concerto com “Ophelia” e com o clássico de Tom Waits “Heart of Saturday Night”.

Diana Krall é uma exímia performer que nos consegue brindar com algumas das melhores versões de canções do universo jazz, apresentando um repertório que tem início nos anos vinte e que percorre as várias décadas do século pré-milenar. Ouvi-la ao vivo (ou em álbum) é equivalente a revisitar grande parte da história do estilo que teve como berço a cidade de Nova Orleães. O jazz, assim como toda a música em geral, teve a sua evolução tecnológica no que diz respeito ao suporte de armazenamento, desde os discos de 78 rpm até às edições digitais. A magia do suporte em si pode ter – discutivelmente – desvanecido, mas a alma da música continua lá. E é isso que Diana Krall evoca - e bem!

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Google translation:


Diana Krall @ EdpCoolJazz: The perfect musical harmony

It was with a musical selection of approximately 15 minutes, compiled by own Diana Krall, who lived the minutes leading up to the concert yesterday. While the last people were slowly taking their places, songs like "Tanglefoot" and "Waiting at The End of The Road", the legendary Fats Waller, were the delight of those who patiently awaited the beginning of the show.

"Glad Rag Doll" is the latest album of the artist and one of the major reasons for its passage through this land of Sebastião José de Carvalho e Melo, Marquis of Pombal vulgar. Launched in October last year, the record features production from the North American T-Bone Burnett and compiles multiple versions of songs from the record collection of 78-rpm father of Diana Krall. We speak, therefore, of the early years of the twentieth century and the late gramophone.

And even with "We Just Could not Say Goodbye", the opening theme of his new album, the concert began. Minutes before, someone in the audience commented that he had a habit of listening to Diana Krall in the office, but live it was "something else". In fact, there is some truth in this little aside that the "Lord of the tie" was kind enough to share. Diana Krall is a star that shines with a certain intensity in an album, but that triples its luminosity when presented live. Proof of this is the fact that the album "Live in Paris" is one of their biggest sales successes.

It was in perfect communion with nature, surrounded by the beautiful space composed of the Centenary Palace of the Marquis of Pombal and the respective gardens, which were soaked in jazz sonorities and clear voice of Diana Krall. And speaking of perfect marriages (albeit one who joined Krall and Costello in 2003), say that it is remarkable how the acoustic component merges with electricity, providing a perfect dichotomy along the alignment of the artist. It is in "There Is not No Sweet Man That's Worth The Salt Of My Tears" which appears for the first time, the junction of the grand piano with the melody Krall rough electric guitar. Moments later, the violin would be to electrify up (yes, the violin) and provide one of the best solos of the night, in the version for the theme "Temptation" by Tom Waits.

There are several weapons that Diana Krall uses in his music. One is undoubtedly the communication he has with the public. Notice that this goes much further than mere praise for Portugal, the Portuguese wine and the city of Lisbon. Are pieces of history of the life of artist, between songs, will narrate the next step. You can hear references to times when listening to music in the company of his father and the little old gramophone ("Let It Rain"), episodes with the children and lullabies ("Let's Face The Music And Dance"), and all parade one more personal reports ranging brightening the concert.

Although well accompanied by a band of envy to many formations jazz today, was alone that Diana Krall got one of the most profound and intimate concert. It was with the court "Let's Face The Music And Dance", "Frim Fram Sauce", "The Cause of You" and "Sit Right Down And Write Myself A Letter" that the artist pulled some of the most heartfelt applause of the night.

The entire surroundings of the Palace Gardens of the Marquis of Pombal was decorated with elements depicting the event. Since the various musical instruments around the route - starting on access doors and ending in the same venue of the concert - to the very tent of Fnac, taking advantage of the fact that people only choose this point to invest in culture, set up his own space. Banking is possible to find several names of national and international music, some most classic and newer. However, one of the highlights go to Luisa Sobral, one that is in style, the main reference within our borders.

It was after a stretch composed the themes "Boulevard of Broken Dreams", "Just You, Just Me" and "A Little Mixed Up", the latter return to "Glad Rag Doll", the artist left the stage, and then return and close the concert with "Ophelia" and the classic Tom Waits' Heart of Saturday Night ".

Diana Krall is an accomplished performer we can toast with some of the best versions of songs the jazz universe, presenting a repertoire that begins in the twenties and running through the various decades of the century premillennial. I heard it live (or album) is equivalent to revisit much of the history of the style that was to cradle the city of New Orleans. Jazz, as well as all music in general, had its technological developments with respect to the storage medium, from 78 rpm discs to the digital editions. The magic of the support itself may have - arguably - faded, but the soul of the music is still there. And that's what Diana Krall evokes - and well!

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http://www.dn.pt/inicio/artes/interior. ... ica&page=1

Diana Krall com enchente no EDP Cool Jazz

A pianista e cantora canadiana apresentou no Jardim Marquês de Pombal, em Oeiras, os temas de 'Glad Rag Doll' (2012).

O concerto de Diana Krall podia estar marcado para as 22h00, mas as várias centenas de pessoas que ontem à noite encheram o Jardim Marquês de Pombal, em Oeiras, tiveram de esperar alguns minutos até que a canadiana entrasse em palco com a sua banda (constituída por cinco músicos), ainda que tenha tido oportunidade de ouvir uma seleção de temas da história do jazz do início do século XX, feita pela própria artista.

Portugal foi um dos últimos países europeus a acolher a digressão de Diana Krall de apresentação do seu último álbum, Glad Rag Doll (2012), sendo que esta foi também a terceira vez que a cantora atuou no EDP Cool Jazz (cuja 10.ª edição termina este sábado). Mas isso não impediu que o Jardim Marquês de Pombal estivesse quase lotado para este regresso.

Ainda que esteja associada a uma vertente do jazz mais intimista, foi com a quase dançante We Just Couldn't Say Goodbye, do último disco, que Diana Krall deu mote para o concerto, sentado ao piano como nos habituámos a vê-la. Os ritmos dançantes voltaram a ouvir-se quando pegou numa das composições de Bing Crosby, There Ain't No Sweet Man Worth the Salt of My Tears, ao segundo tema da noite, privilegiando então a interação com a sua banda (e aqui o guitarrista teve um especial destaque). Aliás, ao contrário do que é habitual, logo no início do concerto Diana Krall apresentou todos os elementos do seu grupo (voltou a repetir isto na reta final do espetáculo).

Nesta fase inicial recuperou Temptation, original de Tom Waits, que não só arrancou do públicos alguns dos aplausos mais entusiastas da noite, como motivou um maior momento de improviso por parte da pianista e da sua banda, com especial predominância para o guitarrista.

Mas não deixou de mostrar a sua faceta mais intimista, sozinha em palco ao piano, recuperando composições de Irving Berlin (que motivou histórias sobre como canta para os filhos adormecerem), Nat King Cole ou Joni Mitchell (a célebre A Case of You, sugerida por um membro do público).

Ao longo de mais de uma hora Diana Krall não só apresentou a sua música, como lembrou os tempos em que ouvia os discos do início do século XX da coleção do pai ou de por vezes tocar ukele na banheira (ontem a tarefa coube a um dos seus músicos), mantendo a boa disposição e uma interação com os seus fãs que ajudou à cumplicidade entre público e artista.

Daí que depois de dizer adeus pela primeira vez com I'm A Little Mixed Up (também do último álbum), que no final levou a uma ovação de pé, a cantora tenha regressado para um encore, despedindo-se com uma nova incursão pelo repertório de Tom Waits, desta vez interpretando The Heart of Saturday Night, que muitos fãs cantarolavam para si.

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Google translation:


Diana Krall with flooding in EDP Cool Jazz

The Canadian singer and pianist performed at the Garden Marquis of Pombal, in Oeiras, the themes of 'Glad Rag Doll' (2012).

Diana Krall's concert could be scheduled for 22.00, but several hundred people last night filled the Garden Marquis of Pombal, in Oeiras, had to wait a few minutes until the Canadian walked on stage with his band (consisting by five musicians), although it has had the opportunity to listen to a selection of topics in the history of jazz from the early twentieth century, made by the artist herself.

Portugal was one of the last European countries to welcome Diana Krall tour presentation of his latest album, Glad Rag Doll (2012), and this was also the third time that the singer acted in EDP Cool Jazz (whose 10. Edition ends this Saturday). But that has not stopped the Garden Marquis of Pombal was nearly full for this return.

Although it is associated with a more intimate side of Jazz, it was almost danceable We Just Could not Say Goodbye, the last album that Diana Krall gave motto for the concert, sitting at the piano as we have come to see her. The dancing rhythms again hear when caught in the compositions of Bing Crosby, There Is not No Sweet Man Worth the Salt of My Tears, the second theme of the night, then favoring the interaction with his band (guitarist and here had a special mention). Incidentally, contrary to what is usual, early in the Diana Krall concert had all the elements of your group (repeated once again in this final stretch of the show).

In this initial phase recovered Temptation, original Tom Waits, who not only tore the public some of the most enthusiastic applause of the night as motivated a higher moment of improvisation by the pianist and his band with special predominance for the guitarist.

But it failed to show its most intimate, alone on stage at the piano, recovering compositions Irving Berlin (who sings stories about how motivated the children to fall asleep), Nat King Cole and Joni Mitchell (the famous A Case of You, suggested by a member of the public).

For over an hour Diana Krall not only presented his music, as recalled the times when I listened to the disc from the beginning of the twentieth century from the collection of the father or sometimes ukele playing in the bathtub (yesterday it was up to the task of the its musicians), maintaining a good mood and interaction with their fans who helped complicity between audience and artist.

Hence, after saying goodbye for the first time with I'm A Little Mixed Up (also the last album), which in the end led to a standing ovation, the singer has returned for an encore in farewell with a new incursion by repertoire of Tom Waits, this time interpreting The Heart of Saturday Night, which many fans humming to himself.

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http://cotonete.clix.pt/noticias/body.aspx?id=54428

Diana Krall: Um concerto a 78 RPM

Diana Krall assinalou hoje uma passagem tão rápida pelo CoolJazz, quanto rápidos tinham que ser os temas gravados nos discos de 78 RPM que a cantora ouvia no gramofone na casa do seu pai e que a inspiraram para o álbum que veio apresentar, "Gald Rag Doll", lançado no final do ano passado.

Não fosse o excelente conteúdo deste disco que respira uma intimidade aventureira (sim, é mesmo cheio de uma contradição saborosa) na qual a cantora explora novas musicalidades para temas clássicos dos anos 20 e 30, e o concerto quase tinha desiludido, tão curto que foi (pouco mais de uma hora). Original foi a selecção inicial de 15 minutos de música escolhida pela própria para fazer tempo até ao arranque da actuação. Este trabalho tem produção de T-Bone Burnett, que já trabalhou com o companheiro de longa data de Krall, Elvis Costello.

'We Just Couldn't Say Goodbye' foi o tema escolhido para dar as boas-vindas a um público que esteve algo disperso, ajudado pela magnífica (e rara) noite quente em Oeiras e sem vento. O conjunto formado pelo Palácio do Marquês de Pombal, o Jardim da Água e a sua fonte, tudo iluminado por uma lua cheia, fez a "casa" perfeita para acolher um concerto com estas características.

O jazz corre nas veias de Diana Krall que começou a tocar com apenas quatro anos e na escola básica já fazia parte de uma banda de jazz. E isto nota-se bem porque a cantora canadiana misturou vários estilos musicais embora a sua curta actuação tenha sido marcadamente jazzística com Krall ao piano que é a sua "praia", mesmo na sua versão mais obscura.

Muito simpática e conversadora ao início, o que ainda acentuou mais a sua mudança de atitude um pouco mais à frente que levou ao término do concerto considerado por muitos fãs portugueses, antecipado, a artista cedo apresentou a banda que a acompanha e apresentou o tema 'Just Like A Butterfly That's Caught In The Rain' como um dos seus favoritos. «É sobre tudo o que eu amo: o lar e a chuva», revelou na sua voz rouca e muito sensual.

'Everything's Made For Love' é outro tema interpretado com empenho depois de Diana Krall mostrar aquele lado tão espirituoso que a costuma caracterizar: «Agora vão ouvir um ukulele. Eu também tenho um e gosto muito de tocar. Sabem que todos nós tocamos bem ukulele. Especialmente depois de bebermos uns gins», gracejou.

Esta boa disposição vinda de uma mulher tão elegante e bonita como Diana Krall deixa qualquer um rendido e o tema seguinte, 'Let It Rain', de 1928, não foi excepção sobretudo porque a cantora o encaixou no mood certo para os portugueses e para a noite composta na sua maioria por casais de adultos e jovens adultos. «Esta é uma canção sobre o sentimento de pertença de um casal em tempos de crise. Há aqui muitos casais? Se houver vão gostar desta se não houver, não se preocupem que também tenho músicas sobre divórcios e corações partidos», revelou, meio a brincar. Seguiu-se 'Temptation', um original de Tom Waits marcado pelo aplaudido solo de guitarra num claro exemplo de como a banda que a acompanha ajudou a trazer outro sabor à actuação de Diana Krall que abraça com carinho as memórias que tem de dias passados a ouvir música com o pai e refaz melodias que soam contemporâneas cerca de 90 anos depois. 'Let's Face The Music and Dance' ouviu-se depois de sabermos que os filhos de Diana Krall estavam ali consigo e também a confissão de que a cantora se "perde" pela comida portuguesa.

Uma das melhores interpretações da noite foi o tema 'I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself A Letter' que deslumbrou e eleva a sua versatilidade vocal e musical a outro patamar. Pena foi que a partir daqui Diana Krall tivesse deixado de nos maravilhar com as suas histórias entre cada música e passasse uma rápida "visita" por 'Boulevard Of Broken Dreams' e 'I'm A Little Mixed Up' antes de sair de palco para voltar num breve encore de mais duas canções, deixando o público incrédulo com a velocidade com que se despediu do Cool Jazz Fest de 2013.

Ovação: Para a voz e presença fortíssimas de Diana Krall a combinarem com a boa selecção musical para o alinhamento.

Aplauso menos forte: Cerca de 15 canções ao vivo é coisa para deixar os fãs com muita água na boca.

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Google translation:

Diana Krall: A Concert to 78 RPM

Diana Krall marked today by a passage as fast CoolJazz, had to be quick as the songs recorded in 78 RPM records that the singer heard on the gramophone in the house of his father and the inspiration for the album came submit "Gald Rag Doll "released at the end of last year.

Were it not for the excellent content of this disc breathes intimacy adventurous (yes, really full of a contradiction tasty) in which the singer explores new musicality to classic themes of the '20s and '30s, and the concert was almost disappointed, it was so short ( little more than an hour). Original was the initial selection of 15 minutes of music chosen by itself to make time until the start of the performance. This work is produced by T-Bone Burnett, who has worked with longtime companion Krall, Elvis Costello.

'We Just Could not Say Goodbye' was the theme chosen to give a warm welcome to a public that something was dispersed, helped by the magnificent (and rare) warm night in Oeiras and no wind. The combination of the Palace of the Marquis of Pombal, the Water Garden and its source, all lit by a full moon, made the "home" perfect to host a concert with these characteristics.

Jazz runs in the veins of Diana Krall started playing with only four years in primary school and was part of a jazz band. And this is noted as well as the Canadian singer mixed various musical styles although its performance has been markedly short jazz with Krall on piano which is his "beach", even in its most obscure.

Very friendly and chatty at first, which is still more accentuated his change of attitude a bit later that led to the end of the concert considered by many Portuguese fans anticipated, the artist soon introduced the band that came and presented the topic ' Just Like A Butterfly That's Caught In The Rain 'as one of their favorites. "It's about everything I love: the home and the rain ', revealed in his voice hoarse and very sensual.

'Everything's Made For Love' is another theme played with commitment after Diana Krall show that side so witty that usually characterize: "Now will hear a ukulele. I also have a lot of taste and touch. Know that we all played well ukulele. Especially after a drink gins' joked.

This good mood coming from a woman so elegant and beautiful as Diana Krall lets anyone and surrendered the next topic, 'Let It Rain', 1928, was no exception especially since the singer fit in the right mood for the Portuguese and night composed mostly by couples of adults and young adults. "This is a song about the feeling of belonging to a couple in times of crisis. There are many couples here? If there will like this if not, do not worry we also have songs about divorces and broken hearts', he said, half joking. Followed 'Temptation', an original Tom Waits marked by acclaimed guitar solo a clear example of how the band that accompanies helped bring another flavor to the performance of Diana Krall embracing fondly the memories of days that has passed the listen to music with his father and redo contemporary melodies that sound about 90 years later. 'Let's Face The Music and Dance' was heard after we know that the children of Diana Krall were there with you and also the admission that the singer is "loses" by Portuguese food.

One of the best performances of the night was the theme 'I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself A Letter' that dazzled and raises his vocal versatility and musical to another level. Pena was from here that Diana Krall ceased to amaze us with their stories between each song and spent a brief "visit" for "Boulevard Of Broken Dreams 'and' I'm A Little Mixed Up" before leaving the stage for back for a brief encore of two more songs, leaving the audience awe at the speed with which fired the Cool Jazz Fest 2013.

Ovation: For very strong voice and presence of Diana Krall to combine with good music for alignment.

Less strong applause: About 15 songs live is something to make the fans with plenty of water in the mouth.

[narrowdaylight]

http://hardmusica.pt/noticia_detalhe.ph ... icia=16752

EDP Cool Jazz: Diana Krall sorriu e dialogou num concerto esgotado


Diana Krall entrou em palco quinze minutos depois das 22:00, hora marcada para o início do concerto, porque centenas de pessoas aguardavam vez pera entrar.
Nestes quinze minutos de espera, e conforme anunciou o apresentador, ouviu-se “música escolhida pela cantora”.

Segundo Luis Montez disse ao Hardmusica, Diana Krall reuniu “seis mil pessoas” nos Jardins do Marquês , para assistirem hora e meia de concerto.
O espectáculo passou em revista uma selecção de temas da história do jazz do início do século XX, feita pela própria artista.

Esta foi a terceira vez que a cantora actuou no EDP Cool Jazz , o que não impediu a enchente verificada.

Embora a conheçamos num registo de jazz mais intimista, na noite de 24 de Julho Diana Krall foi diferente, porque para além de dialogar e sorrir para o público, facto pouco habitual na artista, uma vez que foi mais dançante que intimista. Para isso contribuíram os temas “We Just Couldnt Say Goodbye” e “There Aint No Sweet Man Worth the Salt of My Tears”.

De registar mais uma situação pouco comum na artista: logo no início do concerto apresentou todos os elementos do seu grupo, o que voltou a repetir antes do encore.

Os instrumentais do concerto arrancaram ao público fortes aplausos, destacando-se o momento de improviso por parte da pianista e da sua banda, com especial ênfase para o guitarrista.

Sozinha em palco ao piano, msotrou mais uma vez a sua faceta intimista, recuperando composições de Irving Berlin, que deu origem a uma conversa sobre como adormeceos filhos, Nat King Cole ou Joni Mitchell, neste caso seguindo uma sugestão de um elemento do público.

No público o Hardmusica encontrou dois fadistas, Cuca Roseta e Miguel Capucho, que nos confessaram "um excelente concerto. Uma excelente artista. Um excelente ambiente

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Google translation:

EDP ​​Cool Jazz: Diana Krall smiled and conversed in a sold-out concert


Diana Krall came on stage fifteen minutes after 22:00, time fixed for the beginning of the concert, because hundreds of people waiting to enter pear instead.
In these fifteen minutes of waiting, and as announced by the presenter, there was "music chosen by the singer."

According to Luis Montez told Hardmusica, Diana Krall met "six thousand people" in the gardens of the Marquis, to attend and a half hour concert.
The show has reviewed a selection of themes from the history of jazz from the early twentieth century, made ​​by the artist herself.

This was the third time that the singer acted in EDP Cool Jazz, which did not prevent the flood verified.

Although know Him in a more intimate jazz record, on the night of July 24 Diana Krall was different because in addition to talk and smile at the audience, the artist that unusual, since it was more intimate dancing. This contributed to the subjects' We Just Couldnt Say Goodbye "and" There Is not No Sweet Man Worth the Salt of My Tears. "

To register another unusual situation in artist: at the beginning of the concert had all the elements of your group, which returned to repeat before the encore.

The instrumental concert tore the public applause, highlighting the moment of improvisation by the pianist and his band, with special emphasis on the guitarist.

Alone on stage at the piano, msotrou again its intimate facet, recovering compositions of Irving Berlin, which led to a conversation about how adormeceos sons, Nat King Cole and Joni Mitchell, in this case following a suggestion from a member of the public.

In the public Hardmusica found two singers, Cuca Rosetta and Miguel Cowl, we confessed "an excellent concert. A great artist. A great atmosphere.

[narrowdaylight]

You Know, I Know, Everything's Made For Love: http://www.youtube.com/watch?v=6ac_U-ftNE4

[Bud]

Great coverage of the concert. Thanks, narrowdaylight!!!